梵高共画了两张很相似麦田里的丝柏树。

他曾这样写道:"脑子里始终浮现着柏树,很想把它画成像向日葵那样的作品。但是很奇怪,何以没有人画得像我所看到的一般。柏树的线条与比例确实很美,宛如埃及的宫女。"这一张画同圣-雷米时期的许多风景画一样,完全没有直线的笔触。所有的物体都卷曲着,泉涌着,柏树像一团黑色的火焰,不停地向天空喷吐着。虽然一切都在起伏摇动,但整个画面看来,却有一种古典式的明朗与均衡感。暖色与冷色的微妙对比,轻重与形状的比例,这些不但形成结实的构图,而且统一着整个画面。 在圣雷米时期的梵高，将创作的重心转移到形体的表现上。本幅画没有鲜明色彩的对比，取而代之的是曲线所构成的扭动形体。丝柏就是他所钟情的主题之一，在他的眼中，丝柏树具有“天生的表现力”。他将丝柏树神秘的暗色当成是音乐中的一个个音符，是绘画与音乐这两门艺术之间相通的神秘之门，使他为此着迷。丝柏树常常使梵高联想到埃及的方尖碑。在他的心目中，常与神秘和死亡相联系的丝柏树与象征幸福与富裕的向日葵成为鲜明的对比，具有等同的地位。